中国民间木版年画的视觉元素体现着中国民间艺术的文化内涵，从造型、色彩到构图都具有独特的美学欣赏价值。如今我们将木版年画元素运用到现代数码插画中来，就要把握每个元素的特点，在数码插画里赋予传统元素的再造。
一、吴洋作品《御龙金刚》
从木版年画图式发展的角度看，武将门神是门神画中最为古老的题材之一，作为古老的图式符号，是上古社会民间神灵信仰观念的反映，具有驱邪禳灾，祈福迎祥的寓意，它体现出人们在民俗活动中的现实色彩，在传统的思想观念中，门神就是家中的守护神，即希望借助对神灵的崇拜和敬畏，以求平安和富裕。
吴洋的《御龙金刚》中以传统木版年画中的武将作为主要刻画对象，延续了传统木版年画中武将头戴金盔，身披甲胄，豹头环眼，胡须飞动，气势轩然，威武雄壮的外形特征，吸收传统木版年画艺术的精华，注入现代意识，创造出了具有传统艺术特色的数码插画作品。
《御龙金刚》在色彩上则吸收借鉴了清朝早期的桃花坞木版年画用色的清秀雅致，并没有太多艳丽的色彩，因此画面的表现依靠线条的张力。桃花坞年画在雍、乾时期受西方影响，晕色更加明显，突出了对象的立体感和明暗关系。
后期的作品基于套色，用色大胆，夸张，多以洋红、洋绿、鹅黄、桃红、深紫等对比度强烈明快的色彩，加上淡墨的恰当应用，起到了画面谐调的作用，对比中见秀丽，和谐中不失热烈的效果。
尤其是“姑苏版”作品中，不再出现灿烂鲜艳的重彩，而以素雅的色彩搭配取而代之，其中晕色的方法更容易表现色彩的丰富性，接近自然，其中较具装饰性。
比如桃花坞《三状元拜寿》的用色，在色相提取对比中，二者同样使用红黄绿紫作为主要色彩，用色厚实不透明，风格比较柔和明亮，整个画面虽有对比但并不矛盾，营造了丰富与协调之感。
在《御龙金刚》作品中，在保持了桃花坞木版年画的色彩基调的同时，增加了同类色，使得画面色彩过渡自然。晕染的方法刻画人物的皮肤、衣着、饰带、莲花、龙等细节，色彩明度纯度改变之后形成层次，使画面达到了醒目、活跃、华丽的视觉效果。
桃花坞年画的构图特点可用“饱满”一词来形容，就这点来说，无论是桃花坞哪个时期的作品都具备这一特点，但“满”的手法有所不同。总之，桃花坞年画的构图丰满却不呆板，极富有装饰美，画面侧重人物描绘，背景处于陪衬地位，也有的无背景，全靠人物动作的穿插来获得构图上疏密有致的效果。
《御龙金刚》画面突出夸张的人物造型，装饰性强，不单纯追求对称性的构图，其构图形式疏密有致，在整个画面中中武将占据画面中央，人物的动作与肢体自然协调，加上道具的烘托，能够产生情节的张力，同时在构图上注重整体布局，人物造型虽不大，却有画龙点睛的效果，使整个画面具有“形”未满而“神”满的效果。
二、吴洋作品《鹤之成人礼》
传统的木版年画擅长创造图案符号和图形意义，如龙、凤、仙鹤、祥云等，这些图形之所以能够随着时间的推移、历史的变迁，源远流长，是因为他们深藏着中国民间的的审美取向和对生活的美好愿景。传统元素的精妙之处不仅仅因为其具有审美意义的外形，还因为图形符号的背后，往往蕴藏着更深层的文化意义。
吴洋作品《鹤之成人礼》提取了传统木版年画中的童子、祥云、金乌、蟾蜍、古树、仙鹤等元素，塑造了一个欢快活泼，生动谐趣的成人礼场面。它通过提取各个精彩造型元素加以变化解构重组，并辅以现在的艺术表达手法，使祥云纹样似风似云，舒卷自如，体现一种浪漫飘逸的气质，并塑造了一组由静止到起飞的飘逸灵动的仙鹤形象。
作为的画面主体，参加成人礼的几个童子造型多样，以娃娃的活泼可爱为观者带来视觉上的愉悦与满足，并通过画中一些代表吉祥喜庆的宝物，以谐音或会意的方式，表达出各种吉祥寓意。
色彩丰富但不艳俗，对比与和谐，过渡自然，装饰性强是杨柳青木版年画的特色。《鹤之成人礼》取用其绚丽的色彩，于传统之中再创新法，使其在承续前人传统的基础上，经过不断的解构、充实和革新，逐渐形成自己独特的风格：线条灵动，构图饱满、层次分明，主题形象生动、色彩华丽。
《鹤之成人礼》构图均衡、饱满，但画面没有堆砌的臃肿感，同时空间构图合理，突出人物、体现主题。在顾全整体布局的装饰美的同时，也注意了具体表现上的多样化。这种构图来源自杨柳青木版年画丰满充实的美的要求。
插画家并不是模仿性的、写真性的、再现性的、外在性的，而是创造性的、写意性的、表现性的、内在性的借鉴和吸收了杨柳青木版年画的内涵和风格。
这体现在它的装饰意味上，它没有消融或湮没其固有的质朴，而是在装饰之后越发显示和强调其原有的本色，它使一些自然物体通过组织、加工、夸张、提炼、再创造的过程，这种简练是对生活的高度概括。是简练中有丰富，以意取形，因意设形，着重表现绘画主体的情思和意趣。
三、白云轩主人作品《十二星座》
《十二星座》作品通过对传统木版年画的一系列元素的提取，将传统木版年画的表现手法与现代审美趣味相结合，讲求东西画派融会贯通、取长补短，并生出新的、相得益彰的数码插画效果。
白云轩主人的作品可以说是对中国传统木版年画造型元素的再造，是值得我们学习的，而且作品中也遵循了传统中国民间美术造型的比附意义和内涵，在具有深厚的中国文化底蕴的同时，也是一种新的尝试手段。
《十二星座之双子》取自中国传统木版年画的童子形象。自清代以来，以童子为主题的年画广泛见于我国各地年画中，这类年画多张贴于内室屋门，多以娃娃嬉戏形式出现，造型多样，以娃娃的活泼可爱为观者带来视觉上的愉悦与满足，并通过画中一些代表吉祥喜庆的宝物，以谐音或会意的方式，表达出各种吉祥寓意。
和合二仙在中国民间代表的是爱神。在他们手持的物品中，每一件都有特殊含义。荷花是并蒂莲的寓意，盒子是带有“百年好合”的意思，而五只蝙蝠，在民间传统文化中象征着五福临门，大吉大利。
《十二星座之双子》童子形象就来源于和合二仙，画面中两位活泼可爱，长发披肩的孩童，身着锦衣，服饰华美，面带微笑，表现出和睦、亲密无间、情同手足的感觉，作品运用中国传统的木版年画中的和合二仙形象来表现西方星座的双子座。
《十二星座之双鱼》在中国传统的木版年画的创作中，重要的并不是一个具体形象的本身，而是它的特性和所蕴含的理念。把一个具象的形象通过自己的艺术处理和理念的赋予形成一种类似符号的表达，寻求的是形象所带来的美满的寓意。
例如鱼的具象造型所蕴含的是鱼本质上有“余”的隐喻，这时在欣赏者的眼里鱼不再是鱼本身的外在造型，而是传达出一种民俗理念在内的语言暗示。把一种文字暗示用具体的形象表达出来，使得一种意念转化成一种视觉感受。这时的形突出了对神起到的承接作用，具体的形象完全服务于所表达的意念。
《三秦记》中记载，每年三月冰化雪消之时，有黄河鲤鱼从百川汇集龙门之下，竞相跳跃。一登龙门，云雨随之而来，天火要烧鱼的尾巴，使它幻化为龙。后以“鲤鱼跳龙门”比喻学业有成、官职晋升等飞黄腾达之举，也比喻逆流前进，奋发向上的精神。
在《十二星座之双鱼》作品中，借鉴了中国传统木板年画的鱼的形象和构图，取其形象而超越自然真实物象之外，不拘泥于传统的表现方式是作品最显著的特征。创作者强化自我主观感受，按照自我认知的美的法则和主题，对色彩进行布局安排、夸张变化，从而形成具有独特的艺术效果和风格特征的数码插画。
色彩的纯度逐渐变化，明度逐渐提高，原色之间的冲突，尤其是两色彩边缘交界处形成的视觉错视与自动补偿被解除，视点转移到层次细腻的深浅变化上，从而感觉纯色更加鲜艳。该技法来源于木版年画，被誉为“有雕梁画栋的感觉”，表现出刚性的结构美感。
《十二星座之金牛》在传统中国木版年画的题材中，“敬神镇宅降祥纳福、天地众神和谐共存”的主题非常突出。太上老君就是木版年画中的重要人物，而太上老君的坐骑——神牛有镇避作用，镇宅的同时也兼顾着旺财。
在《十二星座之金牛》中，插画师巧妙借用太上老君的坐骑——神牛元素，完成了对金牛座星座的塑造，通过对中国传统木版年画中的题材、造型和色彩的提炼，显示独特的形式美和象征美。
《十二星座之金牛》在线条表现上，流畅旋转的线条，还有将粗狂的线条和大面积的色块融合使用的手法，线面的交叉运用，使艺术形象产生出中矛盾的效果。
细腻的线条描绘衣服的纹样，与大色块的描绘神牛，通过对线的不同方法的运用，来呈现作者思维的原型，这对现代设计理念的影响是深远的。插画师们在色彩上加以夸张，各种祥云、仙鹤、龙凤纹、彩云的元素的加入，更是丰富了整个画面。
《十二星座之狮子》首先，狮为百兽之王，是威猛的象征。其次，在佛经中狮子是佛的护法和坐骑。此外，佛祖被誉为“人中狮子”，狮子被视为佛的化身。此后狮子的形象随着佛教的传播在民间得到普及，加上中国从不受狮患所害，故狮子在民间备受喜爱，被当作威猛与吉祥的象征，具有驱邪镇妖的功用。
钱大昕《潜研堂集》云:“狮子为兽中之王，故古代常用以镇山门、镇墓、护法、辟邪。”从汉代起，狮子就开始作为帝王公侯陵寝镇墓的神兽，在中国传统古建筑中扮演护卫的职责。
此后狮子逐渐成为建筑中常用的辟邪兽，并成为身份等级的标志，佛教中将佛祖讲经喻为狮子吼，传统的木版年画中多有《狮子滚绣球》的图案，寓意“好事在后头”；狮子配绶带寓意“喜事连连”，是欢腾、富有生命力的象征。
《十二星座之狮子》中狮子造型蓬头大耳，巨目环睛，是抽象化的艺术形象，与自然常态中狮子大不相同。在民间文化中是权势的象征，与西方狮子座的王者形象也不谋而合。
在色彩处理上借鉴了滩头木版年画色彩的浓重，大面积的红色调和黄色调给人营造出整体的喜庆氛围 奠定了画面的基调，同时以小面积的蓝色、紫色和绿色来呼应。
作者将画面明度降低，呈现出古色古香的效果，看起来极具文化底蕴和视觉审美效果。高纯度色块之间的碰撞因为这种层次丰富的明度变化而相对缓和，补色之间的对比也不再形成边缘之间的相互干扰。画面人物纯色的袍服上，用笔蘸金粉勾花样或者用“花戳子”盖图案，原色对视觉的冲击就被金粉炫目的光泽所减弱。
并且，金色在画面上以花纹图案方式点缀，产生醒目提神、画龙点睛的作用，画面也显得华丽富贵，有着浓郁的中国传统木版年画的气息，是传统视觉元素与现代数码插画的完美结合。
四、总结
今时今日，在借鉴传统图形丰富的资源的同时，更要善于运用这形式多样的传统图形的启发，运用现代的数码插画的形式，创作出符合本时代多元化、一体化的需求、符合现代人们审美的需求的数码插画作品，将传统图形元素在现代拥有新的生命活力、焕发新的华彩。
现代的数码插画创作者深入学习和研究传统木版年画视觉元素，在理解的基础上广泛的取材、大胆的提炼和加工、融合新的数码技术手段来推数码插画艺术的发展，也要为中国的数码插画展开更广阔的空间。同时通过这次简单的介绍，能够引起艺术工作者对木版年画的注意。
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